未来世界里电影会不会被游戏取代？ 涂子，苦逼游戏人，资深深井冰 在游戏行业里很早就有过史诗级的讨论。 当年从 16 位家用主机 SFC（超级任天堂，红白机的二代版）、MD（世嘉 MEGA DRIVE）之争跨入 SS（世嘉土星）、PS（索尼游戏工作站）、N64（任天堂 64 位机），由于性能的飞越，主机游戏业界完成了从像素时代向高清时代、2D 时代向 3D 时代的转变。当时炙手可热的游戏大厂史克威尔（Square）执着于打造“电影级视听”的游戏，旗下的王牌 RPG 最终幻想成为最典型的范例，甚至出了电影。 现在看来画面不算出众，但在当时（2001）是艳惊四座的。 而另一派，例如史克威尔的宿敌艾尼克斯 Enix（后来他们在一起了，终成眷属），以及史克威尔的前恩主任天堂，则认为这是对游戏二字离经叛道的亵渎。从此日本游戏界诞生了两大流派：画面派和游戏性派。由于当时的日本业界就等于世界游戏行业的同义词，所以这次纷争几乎奠定了未来游戏行业两种不同的制作思路。 当时的争论可能今天看来有点可笑，因为不到 10 年的时间，日本就从业界霸主的宝座跌落，对欧美工业化管线制作拱手相让了。毕竟在摩尔定律的推动下，视听效果总是在加速提高的。但类似的思路成为了日后游戏制作人们的必修课题：即在优先性能和优先视觉效果上的取舍问题。前者有著名的魔兽世界，后者有著名的孤岛危机（又名显卡危机）。两者兼备的有老滚 5 之流。也有那食古不化的任天堂，坚持一定要游戏性优先，绝不考虑视觉提升的顽固派，但是居然还在 2006 年以糙得不行的积木人儿逆袭了全球。 WII 的出现拓宽了游戏行业的市场，无数欧美玩家惨遭“飞行道具”的手柄荼毒。 到了今天，游戏行业已经不再会幼稚地争论“什么才是真正的游戏”，而是既会接受《艾伦韦克》这样的互动电影式的游戏，也会接受《GTA》这样啥都能干的游戏，即使是《泰拉瑞亚》这种复古的游戏类型，今天也依然也有大量的拥趸。 反过来，在与电影接近的舞台剧里，已经出现了富有创意的参与式作品。在美国已经有一台极具创意的舞台剧 sleep no more，不再区分舞台和观众席，而是布置一个数层楼的旅馆，演员在每层楼都实时地同步演出，观众戴着面具像幽灵一样站在舞台之上，你可以停在大厅里看女主角和男主角发生争吵；也可以跑到楼上，看到女配角正在与管家偷情；当你跑到地下室的时候，又会看到旅店老板正在策划一场阴谋。一切表演都在即时进行，而观众也完全没可能一次看完所有的剧情。这个除了互动，可以说已经打破了很多戏剧的界限。我相信类似的创新还会越来越多。毕竟，唯一能限制文艺范儿的只有人类的想象力不是吗？ 查看知乎原文
