除了建筑、街道和人，关于城市还可以拍些什么？ Timothy Wang，摄影师 多图预警！ 当代摄影有两个亚当斯，一个是安塞尔 亚当斯（AA），另一个是罗伯特 亚当斯 （RA）。两人在对风景的选择上走向了不同的方向。面对被人类活动影响的自然，AA 选择了回避，而 RA 则选择了直面。罗伯特·亚当斯曾经这样写道：“所有的土地，不管是什么原因，已经丧失了全部的魅力，一种曾经绝对稳定的美丽。” RA 开创了新地形摄影这一流派。数十年中他以一种“中性的视角”记录美国西部城市及城市附近郊区从荒地到城镇的变迁。1975 年，以 New Topographics 为主题的摄影作品首次正式在 George Eastman House（此处感谢 @塔可 指正，见评论）展出，的八位摄影师参展，以 RA 为代表，分别是：Robert Adams, Lewis Baltz, Joe Deal, Frank Gohlke, Nicholas Nixon, John Schott, Stephen Shore, Henry Wessel ，当时展览的主题是： New Topographics: Photographs of a Man-Altered Landscape 这一主题简单明了的陈述了新地形摄影的定位，姑且简单粗暴的翻译为“人造风景”。由于新地形摄影出现年代相对其他形式的摄影较晚，所以目前还不为大众所熟知。 于是我们有了一种新的，对于城市更加宏观的观察方式。这种宏观可以是建立在时间跨度上的，也可以是建立在形式上的。在以城市为题材的摄影中，传统的纪实摄影和展现的是人与城市的关系，而更为激进的建筑摄影则展现的是城市自身的结构。但是在新地形摄影中则更注重城市与自然和时间的关系。 图选自罗伯特亚当斯作品， 新西部。 相对与纯粹的自然，城市总是处于一种及不稳定的状态，一切构成城市的元素构建了无数种变化的可能。这些变化不像树木的生长或者河流的轨迹那样可以预见，你不知道在下一个路口会碰到哪些人，也不知道面前的这片荒地若干年后会是什么样子。 这张绵羊呆照是 1995 年在美国最大的购物中心“美国商城”背后拍摄的。我在明尼苏达居住了三年，某天在 Alec Soth 的画册里看到这张图片的时候颇感震惊。这张照片被拍下二十年之后，这里看起来是这样的： 图片来自谷歌街景。 对比之中蔓延着一种荒诞的感觉，有所同也有所不同，现在应该不太可能再在这里找到一群绵羊了。相对于简单而空洞的建筑，街道或者人，城市的变化和与自然的兼容才是最有趣的东西。然而这些变化却有恰恰是我们最容易忽略的东西，一不小心就成为了观众口中“让人犯困”的图景。 Irrational Exuberance，2008-2014, Steve B Smith. 这些"奇怪"的影像是 Steve Smith 用了 6 年在犹他州和内华达拍摄的。 看起来似乎不像是我们所认知的城市，亦不像是我们所熟知的自然，而是二者兼容的产物。 一些自己的作品,似乎可以看出受上述艺术家影响的痕迹： 查看知乎原文
