艾菲趣日本，日本文化.动漫.艺术.旅行 阅读原文 无论曾经如何的万人空巷，总是有尘埃落地的那一天。 最近犬夜叉突然就上了微博热搜，我还纳闷这是什么情况？原来是以犬夜叉的女儿为主角的新篇《半妖的夜叉姬》推出。虽说不是 100%原作续篇，但依旧获得一众粉丝疯狂热捧，评论里处处可见，哀嚎着自己的青春岁月。 算下来《犬夜叉》从漫画开篇至今，已经过了二十多个年头。人们常说三年一代沟，经过七沟涤荡下，《犬夜叉》这个 IP，在各种信息狂轰乱炸的今天，仍然能够平地拔起热度，也是一种实力的体现了。那么今天，我想来聊聊《犬夜叉》和她的创作者——高桥留美子。 我今年三十几岁，第一次接触《犬夜叉》还是上初中，那时有本动漫杂志叫《新干线》，售价十块钱，在那个年代真的算是一笔巨款了，我就咬牙不买零食每个月攒钱买。记得杂志有次送了一张海报，月黑风高的夜里，一个白发尖耳朵的红衣少年，张牙舞爪的正准备战斗。后来我才知道，犬夜叉原来不是一把叉子，而是一个英雄。 诞生背景小览 时光退回到 1996 年，高桥留美子开始正式在小学馆旗下《週刊少年サンデー》上发表新作《犬夜叉》，全作五十六卷。故事描述的是家里有矿，啊不家里有神社的女初中生日暮戈薇，和半妖少年犬夜叉前世今生纠缠的故事。和高桥以往《福星小子》鬼马风格不同的是，《犬夜叉》中含有大量妖怪和打斗元素，有些剧情甚至连成年人读起来都颇为沉重，可以算是一招险棋。 能够坚持周刊的漫画家，都是上辈子折了翼的天使。在这里多讲两句《犬夜叉》的时代背景，《福星小子》《乱马》这样的成功，并没有让高桥留美子停下歇歇，《犬夜叉》的连载其实是接在《乱马 1/2》后面，高桥留美子堪称无缝衔接。在当时男性作者称霸的日本漫坛，高桥留美子这个名字格外显眼，她成为了当时红极一时的女性漫画家。 《犬夜叉》漫画从 1996 年到 2008 年连载，功夫不负苦心人，结果也证明高桥留美子的这次尝试是大胆的，但也是正确的。2001 年《犬夜叉》一举夺得夺得小学館漫画賞大奖，在那个没有手机，没有营销的年代，漫画销量竟然高达到 4000 万册。此外，还成功塑造出了一大批令人难忘的经典角色。戈薇，桔梗，犬夜叉，杀生丸......他们的出现在平成年代的动漫发展史上留下了浓墨重彩的一笔。 穿过荧屏的角色 日本某电视台曾经策划过一个节目，找来大量昭和与平成年代生人，看看他们之间的喜好差异。在“心中最强英雄”的榜单下，犬夜叉三个字赫然上榜。作为一部已经完结多年的作品，仍然能够为读者留下深刻的印象，是非常不容易的。《犬夜叉》角色上的成功我认为大致分为两种原因。 第一是精准的形象定位。《犬夜叉》中含有大量日本传统文化元素，这些既古老又迷人的概念，对于树立人设是饱含深意的。比如神社作为连接人神的枢纽，犬夜叉袴服红色是勇气带点鲁莽的象征，武士道精神与传统战斗，血缘出身与妖怪文化，和弓与巫女文化等等...... 第二是微妙的人物关系。虽然犬夜叉是一部漫画，主要面向低龄读者，但它在人物关系的处理上却丝毫不懈怠。我们往往被感动的原因，不是因为砸钱的制作画面，而是因为在看似光怪陆离的设定下，蕴藏着真实合理。犬夜叉虽然是 HERO，但很妙的地方在于，他没有被打造成一位毫无缺点的完美战神。 犬夜叉有时候皮皮的惹人讨厌，但为保护爱人可以轻易豁出性命，看到喜欢的女孩子会不自觉耍帅，同样会陷入对自己身份认同的困境。戈薇一句“给我坐下”，他就像只小动物一样乖乖坐好。他是一个有血有肉的角色。和你我一样，犬夜叉是一个在困难中成长的年轻人。 然而《犬夜叉》作为一部长篇连载，让角色变得丰富饱满是一件充满变数的事，除了参与出版的责编，还有广大的读者粉丝积极建言献策。比如犬夜叉的哥哥杀生丸，他和犬夜叉的性格设定是两个极端。杀生丸血统纯正，杀伐决断，清冷独立，用咱们现在的话来说是冰山男神。就是这样一个冷面反派，差一点被沦为推动剧情的工具人。 杀生丸的戏份本来不多，据说高桥留美子在他被砍掉手臂后，原本打算结束这个角色的戏份。但是在粉丝的强烈呼声下，高桥打消了这个念头。这个在作品中人气直飙的少年，逐渐被更细腻的进行刻画。其实杀生丸身上其实充满着很多矛盾的冲突，父亲与母亲的关系他在前期非常唾弃，自己虽血脉正统却得不到父亲的认可，反而是犬夜叉这个半成品却拥有一切。 面对再强大的敌人，杀生丸都是不可能畏惧的。但杀生丸这个神佛难挡的强大男人，却被一个弱小的形象影响情绪，面对着被村民欺凌的孤儿小女孩玲时，男子胸中的“怜悯”被唤醒。无论是拼命顽强的生活下去，还是于细微处发现美丽，这些都是日本一直以来的美学基础。 人之所以充满人性，因为我们每个人都有多重身份。优秀的动漫角色其实和人一样，他们会因为所经历的事情，所结识人而动态变化着。无论是兄弟关系，恋人关系，伙伴关系，还是敌人关系，正是这样一个一个环环紧扣的人物逻辑，让《犬夜叉》里面的角色越来越真实可信。在 2000 年至 2019 年动漫名作最喜欢的人物排行榜中，犬夜叉战胜了一众劲敌攀上第一名。 高桥风格的手办 有人提到犬夜叉的手办少做工也不好，老实说我之前还的确没想过这个问题。根据我出入秋叶原池袋中野的经验来看，常见手办最多的除了当年的大热 IP 外，其余是像海贼王，火影，EVA，龙珠，美少女这些的（JOJO 也很受欢迎，因为姿势风骚）。反观犬夜叉，日本市场上流通还真是不常见到，反而是国内某宝上比较多。 有人吐槽说犬夜叉的手办做工不精致。刨除真的有些做工不太好的景品之外，我觉得可能有两种原因。第一手办呢就像是一种商品，也会受到商品经济供需关系的影响，购买量越大，商家越愿意花心思搞噱头，大手们也原因跟进创作。但犬夜叉主要活跃的时代是从 1996 年漫画连载到 2010 年动画放送截止，算算距今也有十年的时间了。不是犬夜叉不值得，而是市场的注意力转移到其他地方了。 另外一个原因，就有些手办在卖相方面的确会存在弱势，犬夜叉手办可以算是其中之一。有些人觉得做工不精致甚至说丑的，站在购买者的角度其实也是可以理解，同样的价格谁不想买做工更精细的呢？犬夜叉流行的那个年代，手办制作还没有我们现在这么高度商业化。另外高桥留美子的画风太有个人特点了，造型方面讲究整体归纳，所以形象上会刻意降低干扰视线的细节，在手办制作上是有些吃亏的，毕竟简约有时候是会和简单混淆的。 出于自己的兴趣和面相市场官方流通的出发点是有所区别的。还原还是再创造？是手办设计者的需要反复斟酌的事情。如果只是单纯为了满足市场需求，而强行添加入修饰，比如复杂的毛发，眼部细节。虽然非常精致美型，但那就不是我们熟悉的高桥留美子老师了。 绵延不绝的后劲 《犬夜叉》的手办虽然不比其他经典 IP 一样花样多，但它在日本其他领域的影响力依然强劲。2019 年，高桥留美子又重新开了新连载《MAO》，当时为了造一波声势也是选择在 Animate 池袋本店举办了小型展览，其中《犬夜叉》被推到了非常显眼的地方，用来唤起广大老粉的热情。 要说一个动漫 IP 在受不受欢迎，除了看销售数据，其实在日本还有个有趣的方式，就是钻到小钢珠店去一看究竟。日本小钢珠玩法其实很单一，所以商家特别愿意投入金钱，购买最有群众人气的动漫 IP 联动机器，希望从外观上提升吸睛魅力。小钢珠作为日本平民文化中重要的一环，因为上手零门槛，所以入坑出不来的人就特别多。 看作品火不火，还有一种方式。它类似小钢珠，但是更强烈依赖于粉丝群体，那就是漫改舞台剧。在剧场发展遭遇颓势的大环境下，日本动漫题材的舞台剧剑走偏锋，把传统歌舞剧和大热动漫 IP 结合，开创出了一条适合本国国情的发展道路。 大名鼎鼎的宝冢歌剧团，在 1974 年凭借少女漫画《凡尔赛玫瑰》名震四方，打破了剧团演出以来的上座率记录。近些年诸如《火影忍者》《刀剑乱舞》这样的大热题材跨界合作屡见不鲜，当然还有我们今天提到的《犬夜叉》。舞台剧的选材上依赖于 IP 的市场号召力，所以被搬上舞台的题材，必是佼佼者。 永不停步的战士 我还想聊聊高桥留美子这位女性，该怎么去形容她呢？还记得大热漫改剧《我是大哥大》中有一幕，漫画书店打工的店员一脸骄傲的说道：“我的目标是成为像高桥留美子那样的漫画家哦。” 没错，对于 80-90 年代的日本漫迷来说，高桥留美子就是大神一样的存在。 其实在业界高桥也是公认的日本第一女性漫画家，是个彻底的天才。她大学历史专业，毕业论文题目《江户幕府居民的对策》，却在 21 岁出道直接创作《福星小子》，之后一路开挂，大杀四方。在如此耀眼的光环之下，她的脸上却永远带着憨憨的微笑。也是这种“淳朴”的印象，让很多人难以把眼前这位淳朴的女性，和漫画中那些刻骨铭心的场面联系起来。 但高桥留美子是一位真真正正的女战士。日本动漫产业起步非常早，在战后更是进入了成熟的流水线式作业。漫画对于我们来说是有趣有爱的，但行业内的漫画家想要出人头地难于登天。但高桥留美子不仅出道很早，而且年纪轻轻已经成绩斐然，能够在男性占据绝对优势的动漫产业中，接连创作出《福星小子》《乱马 1/2》《犬夜叉》这样的现象级作品，是日本公认的漫画巨匠。 高桥留美子笔下的精彩作品，不仅仅影响着日本国内的读者们，还相继被出版成多国语言，为不同国家的读者编织着或欢脱，或惊险的成长梦境。一代代的年轻人通过漫画，电视，电影认识了这些有血有肉的经典动漫人物。截止到 2017 年，高桥留美子出版作品的全世界发售量超过两亿册。 2019 年，国际漫画大奖法国安古兰为她颁发终身成就荣誉，迄今为止只有两个日本人获得过这项大奖，上一位是大友克洋。一部部经典作品，一项项令人艳羡的成绩，我们外人眼中的高桥留美子就是经典的代名词，她的职业生涯是如此顺风顺水，没有跌宕。但其实呢，创作漫画作品从来都不是一件容易的事。 咱们中国有个成语叫功成身退，还有一个对应的词儿叫晚节不保，是老辈留传下来警示后人的道理。创作长篇漫画像开发一个超大型的产品，从市场定位，故事本身到后期宣发缺一不可，需要的是天时地利人和，即便是名家也无法保证每部作品都卖座的。人一定站到一定的高度，再做其他选择会变得额外小心了，因为怕砸了自己牌子。 你说高桥留美子她真是一直顺么，其实并不是。在《犬夜叉》的巨大成功后，她在 2009 马不停蹄推出的长篇连载《境界のRINNE》，这部作品同样是长篇连载，但因为中途断断续续，最终销量只有 600 万册。从之前的动辄 4000-5000 万销量到 600 万，这是怎样巨大的心理落差。人们不禁追问，究竟是作品出了问题，又或是时代厌倦了，还是该停下了。 我由衷敬佩高桥留美子那一代老漫画家的“匠人精神”。就在大家认为这是一次老辈漫画人的试水失败后，2019 年 5 月 8 日，这位战士以 61 岁的年龄，重新披挂上阵，又杀回了曾经的战场。高桥留美子的武器就是她的韧劲，画下去的，经年累月的韧劲。人会因为一时的诱惑而奋发努力，但那些能够坚持一生的事情，只会是出于热爱本身。无论是《境界のRINNE》还是《MAO》，亦或是《半妖的夜叉姬》，还能否延续“高桥留美子”式神话，对于爱她的粉丝来说也许已经不再重要了。 最后说说 越是成熟的行业，越是一片硝烟战场。日本漫画这个行业充满了挑战者，也充满了机遇性。并不是你画的好，画的有趣就能出头的，所以漫画家只有拼命的画下去，希望能够用自己的实力赢得别人能看见。我有很多一直在追的漫画家，她们即使已经得到出版成册的机会，但遗憾的是，最后依然会因为漫画养活不起自己的原因而离开这个行业，去公司当个普通社员。 当一本漫画被拿起随意翻看的时候，读者，书籍，作者之间的“结”就形成了，树叶和枝干被紧紧粘合在一起，任凭风吹雨打也不会掉落，读者的每一次购买，每一次点击，都是对于树木成长的雨露滋润。一部作品可以是少男少女青春的全部，也可能是尘封多年的一份记忆。 高桥留美子会被说成过气漫画家，《半妖的夜叉姬》也会被认为是一次小学馆的炒冷饭行为，这都是不可避免的。因为四季总会轮转，这是我们无法横加干预的，当人们不再喜欢了，“结”也会慢慢消失，曾经崭新的漫画像树叶一样变黄，脱落，归根，这是他们的命运。 问一部作品火不火，只有两个答案。但提问的人心中往往已经有了答案。人的情感是并不共同的，无需强求。即便你知道某部作品曾经如何的万人空巷，但总是有尘埃落地的那一天，不同位置的人强辩没什么太大的意义。如果你是她的守护者，继续静静关注下去就已经很好了。 你看每个时代有各自不同的记忆，可能是一盒零食，一件玩具，一本漫画。她们退了色，落了灰，静静等待一个有缘人，再次珍惜的捧在心尖上。 “有一天，玲死了，你能不能不要忘记玲？” “蠢话。” ——《犬夜叉》 阅读原文
