余音私塾，用技术分析台词功力、嗓音条件、唱功等。 阅读原文 演员的台词功力可以从这几个方面去评判，首先是气息、咬字；然后是台词的节奏停连、逻辑重音；最后是符合人物性格、身份、年龄的艺术化处理；情绪表达；“潜台词”表达等方面。 而这些基本功都可以进行量化处理，用语音软件可以辅助我们测量一个人的声音条件，进而更加精确地去评判一个演员的台词功力，最后还可以针对性地对其声音提出优化建议。 接下来我就结合实例来帮助大家理解一下这些评价标准： 一、气息 气息是声音的动力,也是发声的基础。而且演员只有随着人物心情的不同、情境的变化而准确地调节气息的各种状态,才能准确细致地传情。 比如：当人们喜悦欢乐、心情兴奋愉快时，一般是 “提气”状态。呼吸轻快而顺畅；气愤恼怒时，人的呼吸则有时会出现不顺畅的 “憋气”状态。呼吸气流强，冲击力大，时时发出粗音的喘气声，或有声响的长呼气；悲哀忧伤时，会出现无力的“长呼气”的状态，并伴有凄切的“唉声叹气”；惊慌恐惧时，由于意外的震惊、恐吓，会出现突然半开口的“倒吸一口气”，“提气”等现象，而引起呼吸节奏不同程度的紊乱，气息的颤抖等等。 所以，判断一个人演员气息的依据主要是两个方面，一是气息是否充足，保证声音的质感；二是气息是否可以控制自如，以表达各种情绪。 如果气息这方面的功底不好，那么在朗诵或独白时就会尤显尴尬。 接下来我们来对比一下《中国梦》宣传片中赵丽颖和李冰冰的台词。我们可以感受到赵丽颖明明很努力，却收效甚微；而李冰冰看上去很自然，声音却很动听。问题出在哪里呢？我们还是先来看看语图。 对比上面两张图，我们可以发现赵丽颖的共振峰除了第一条比较的清晰，其余的几条中间都有些断断续续，出现了很多散点。这就说明赵丽颖朗读这段台词的时候，气息不充足，主要是在用嗓子发声。 我们接着再来看《大秦帝国》中宁静的台词，这一段台词主要讲述的是芈月由和秦王赌气说话到最后竟然吃惊秦王想杀了自己。 对比这两张图可以看到一个明显的变化在于图 4 比图 3 的几条共振峰提高了许多。这就体现出宁静的气息产生了一些变化，而这种变化是演员为了表现震惊的情绪“提气”导致的。 二、吐字 基本功的另一项就是吐字了，一是演员在说普通话时，每个字声韵母、声调都应该尽量标准。刘涛在《欢乐颂》中的原声台词遭到了许多网友的吐槽，而她在日常说话中似乎也有一些发音问题。这是用实验语音学做出来的刘涛与标准普通话的舌位对比图，一起来看看。 从图中我们可以得出两个结论，一是刘涛的三角形区域与普通话的三角形区域相比较小，说明刘涛在这些元音上区分度不是很好；二是整体上她的元音靠左，说明她在发元音时，第二共振峰都较大，舌位靠前。这就部分解释了为什么刘涛说话和说台词的时候总让人觉得有些奇怪。 二是应该做到吐字清晰，整体来看即使是情绪激动、语速较快时也能做到不吞字、不连音。 我们来看看唐嫣在《克拉恋人》中的一段台词，这段台词是唐嫣在与罗晋吵架，语速很快，如果不看字幕基本上听不懂她在说什么。这是这一段的语图。 我们再来看《我的团长我的团》段奕宏快速说一段复杂的台词时的语图。 因为声母、韵母本身的发音差异决定了其反映在语图上的不同，专业人士都可以通过语图来识别每个声母和韵母。段奕宏在说这段复杂的台词时吐字清晰、反映在语图中也十分清晰。唐嫣这部分台词语图与嘈杂噪音声语图几乎一样，声韵母之间、音节与音节之间混成一片，根本无法辨认。 视频版：【技术流】如何评价演员台词功力（上） 我们接着来说如何评价演员的台词功力，这次谈的是节奏（重音、连贯、停延）方面。简单来说，节奏就是在台词表达时的抑扬顿挫、轻重缓急的运动中出现的时快时慢、时紧时松的方式。掌握好节奏可以使语言表达更加准确、形象。 通常节奏可以分为轻快、沉稳，舒缓、强疾这几大类。（1）轻快。这种节奏语速较快，它常可以描绘欢快、诙谐和幽默的生活图景。在表达人物在喜悦心情的时候一般采用的就是这种节奏。（2）沉稳。这种节奏语速较缓，音强而着力。（3）舒缓。这种节奏语速是缓慢的，声轻不着力，用来表现人物心胸较舒展的情感。抒情的时候常常采用这种节奏。（4）强疾。这种节奏语速较快，音强而有力。一般表现较为激动且难以控制的心情，或表现比较紧张急迫的心情。 节奏可以从重音、连贯、停延三个方面去考察。 一、重音 这里的重音主要指的是语句中被强调的词或短语，可以显示出逻辑或感情上的重点。重音可以分为这几个类型：语法重音、逻辑重音、修辞重音、感情重音。影响重音的几个因素：音高、时长、音强等，但是根据大量的研究表明，音高和时长是主要影响因素。 接下来我们通过吴亦凡在《致青春》中有一段和刘亦菲吵架的戏来了解一下重音，台词是这样的：既然你不喜欢我？为什么要吻我？为什么要给我希望？你既然不喜欢？为什么不拒绝我？让我彻底死心。 这一段台词要表达的是生气埋怨不解等情感，所以吴亦凡整体节奏是强疾的。既然吴亦凡整体基调情绪把握是对的，但为何总是被当做反面教材（只考虑声音）呢？ 接下来我们就来具体看看吴亦凡是如何处理重音的。我们选取了吴亦凡台词中“让我彻底死心”一句为例做了音高和时长图。 从图中我们可以看出吴亦凡将“让”和“彻底”都提升了音高，而且将“死心”的时长大幅度延长，按照他的处理，“让”“彻底”“死心”都被强调了，6 个字中 5 个字都是重点，所以观众听起来觉得吃力。而这句话按照语法、逻辑和感情来说，应该这样处理：让 / 我 / 彻底 / 死心。 我们再来看一个重音处理比较好的例子，我选取了《大秦帝国》中富大龙的一段经典台词。 做了音高和时长图。如下： 从图中我们可以看出富大龙的重音处理：“一国对六国”，通过音高的低中见高法，很明显地突出了六国为句重音；“秦能敌否”，四个字都是单音节字，但“能”和“否”时长明显更长，也就是用快中显慢法突出了“能”和“否”。这句话整体符合了强调的重点是——能否敌六国。这样的处理非常成功，让观众印象很深。 二、连贯 接下来我们再来说说连贯，连贯就是在意思连续或情绪较高时能够一气呵成。即使被大家吐槽像念小学生课文，以为有些口吃的杨志刚，还是可以在情绪激动时连贯地说完一段话的。 所以……分析一个我比较喜欢人物吧。比如：武林外传白展堂的一局台词“我是捆着她绑着还是一手指头戳死她。从语图上来看，这段话一气呵成，中间没有停顿。符合人物此时激动的心情。（看下图） 三、停延 第三个方面就是停延，停延包括停顿和延长，台词停顿主要包括句与句之间的停顿和句内停顿两部分。停顿和延长也很重要，如果停延过多的话就会变成树懒。 如果延长过多：我们之前讲到的吴亦凡，他在吵架需要词语发音短促的时候句尾都喜欢拉长音，而这部分的延长是不必要的。 可是吴亦凡至少是有停延的，如果停顿、延长缺失会怎样呢？ 我们来分析一下中国梦宣传片中的霍建华这句台词 我们从图中可以看到霍建华的主要问题是停延缺失。长短变化是形成节奏的重要因素，霍建华每个字用时几乎一样。而且句内停顿几乎完全没有，所以他将这段表现我泱泱大国文化源远流长的句子，读得很小家子气。 我们再来看同样在中国梦宣传片中出现的达康书记的台词分析： 与之形成鲜明对比的是吴刚老师，在处理台词时将重点字词很得当地延长，句与句、句内词语之间都有很好的停顿处理，每句节奏也都不重复，充满了乐感。 吴刚老师第一句虚实声相转带出重音、节奏舒缓进入，然后第二句句首快句尾慢，第三句句首慢而句尾促，用快中显慢方法突出重音，句中皆合理停顿。 “则”字在三句中表现都不同。第一个则用时短有停顿、第二个则用时长有停顿，第三个则用时短无停顿。在台词之外也结合了朗诵中的经典手势，加强观众的认同感，仅通过短短十余字就带给观众如沐春风般的享受。（大家可以再去看看视频，感受一下）。 四、总结 实际上重音、停延、连贯综合影响台词最后的呈现效果。最后给大家推荐一个节奏把握比较好的片段，就是周迅在《风声》中的那段独白。“我不怕死。我怕的是我爱的人，不知我因何而死。我身在炼狱，留下这份记录，是希望家人和玉姐原谅我此刻的决定，但我坚信，你们终会明白我的心情。我亲爱的人，我对你们如此无情，只因民族已到存亡之际，我辈只能奋不顾身，挽于万一。我的肉体即将陨灭，灵魂却将与你们同在。敌人不会了解，老鬼、老枪不是个人，而是一种精神、一种信仰。” 阅读原文
