元铭清，思维流浪家～嚷嚷着要拍电影。好好学习去了，不接商务，佛系写作 阅读原文 听到过一个有趣的小观点，正好分享一下。 在理想状态下，导演这个岗位并没有任何作用。 因为在剧组里每个人能力超强且可以直接心领神会对方意思的时候，编剧会直接写出内容跌宕起伏，节奏很好，极具丰富画面感的剧本。分镜师直接创作出流畅的分镜。美术布景直接布出最能体现全片内涵且极具美感的背景。摄影可以准确的拍出画面且带有一定审美标准的画面。录音也可以录出完美的声音且永远不穿...... 那这样的剧组是不是就可以不用要导演了？是的，可以不要了。 当然，这是理想状态下，那理想状态就是，不可能实现。 个人认为导演最重要能力，应该是对于一个故事的落地执行能力（这要涉及想象力，记忆力，决策力还有管理能力，当然，编剧能力也是不可或缺的） 在电影制作过程中，导演最重要的作用就是一定要明确的知道他们的作品最后需要呈现出一个什么模样！ 就算在制片人中心制下，导演虽然是打工人，但是也需要将制片人的想法落实在最后的成片里。所以，导演一定是剧组所有人里面，最清楚整个作品在最后的大银幕上呈现出来是一个什么效果的人。 因此，导演一定要全面把控各个方面，不需要非常精通，但是对各个地方的把控都需要准确传达出自己的的想法。 一个电影的制作过程往往可以分为前期筹划，拍摄和后期制作三个阶段，三个阶段导演都是缺一不可的。 前期筹划中，导演要做导演阐述，做出自己对整个片子项目的理解，之后要对剧本进行修改，编剧提供的剧本往往不是最好的，在画面的把控与气氛上可能做不到导演想要的模样，所以需要导演提出意见，甚至一起修改。（国内对于编剧的话语权相对较低，但是也有编剧中心制，编剧中心制往往就是编剧写好内容之后，自己作为制片人找到导演及拍摄团队，这种制度的话一般在美剧韩剧里偏多，导演的话语权与对整个影片的作用也相对较少。） 在前期筹备过程中，导演也会对摄影风格，影片整体视觉风格做出自己的看法，这也代表着我们所看到的影片的框架其实在还没开始前就已经确定好了，而这也是导演的功劳。 随后进入拍摄阶段，此时，对于整个片子，导演无疑是最清楚成片会是什么样的人了。（因为大部分的想法都是由导演提出来的，且故事也已经烂熟于心。）此时，导演会有自己的主要班底团队，这些往往是和导演合作过其他项目且关系很好的人，而导演对这些班底团队的了解也更能让他传递自己的想法并实现出来。 那么拍摄阶段，导演的事情可就多了，之前会有分镜师创作分镜（也有很多导演自己来，参考徐克老师的绝美分镜），编剧写好剧本，但是现场创作的时候肯定还会遇见各种各样的修改，这些也都需要导演做决定。 再者，其他工种的沟通至关重要！导演一定要懂其他方面的工种，作为一个导演，可以不知道怎么做，但一定要知道能不能做！之前就有亲眼看到跟焦员把导演揍一顿的情况...... 导演下达指令，并表达出他的意思，其他工种就只需要做到或者在不违背导演想法的情况下做的更好就行。导演最重要的，是要把画面和声音变成想要的模样，执行，交给其他人。 比如，导演跟 dp 说，这里想加一个空镜头转场，你们去拍一下吧。然后他们拍了一段绝美的画面，美到观众惊呼的程度。但是导演一看，拍的太美了，你这样的画面衔接不自然啊。 这样的话，如果没有导演的修改，观众可能会看到一个绝美的空镜。但是有了导演的修改，观众有了情绪的自然过渡，达到了流畅的观影体验。 这就是导演整体作用的一个微缩。 除此之外，导演要管的往往还不只有创作，一般包括但不限于现场秩序管理，不可抗力因素的处理，遇到不靠谱团队工作者该怎么处理，和资本方 battle 等等（一般制片人中心制的话，可能会稍微好一点，导演往往就是实现制片人对于成片的想法，专心创作就好，就连团队很多都是制片人组建的。） 最后的后期制作阶段，也是必须要导演参与的，这里再提一下制片人中心制，就是有的可能导演都不参与上映的成片的剪辑，而是制片人找到专门的后期公司做，但是往往导演还是要进行最后剪辑的监督与给一些指导。 所以在最后后期剪辑的时候，也充满了导演的想法。 宏观来看，导演的作用实际上体现在电影制作的方方面面。而且在这之外，可能你看到的电影演员，看不到的电影预算可能都是导演社交搞来的（这也需要导演有很强的社交能力，虽然很多时候这个是制片人来做，但是导演的社交能力也是在工作中很大的加分点）。电影是导演的艺术，这句话真的有道理。 这里还需要说明一下导演中心制和制片人中心制的不同（我们也不能一概的直接认定国内的剧组都是导演中心制，国外的都是制片人中心。其实也要具体项目具体分析，有时候导演也是制片人，而国外很多独立电影，导演也是起到项目的绝对作用。也不排除国内很多导演受到资本进入而妥协的地方。） 导演中心制，导演更多的是一个创作者。而制片人中心制下，导演可能真就是一个打工的，所以制片人分析观众喜好，商业回报之后，导演落实整个想法，该如何给观众制作更好的视听产品，如果此时导演有自己的想法或者风格的展现，如果跟制片人想法不符合的话，会被毙掉。就像我上面说的，导演在某些项目中可能不全程参与最后剪辑，所以也会出现 xxx 导演剪辑版。 这也是为什么，可能制片人中心制下的电影在大众心中质量更高一些，一方面导演做着自己的行活，影片类型风格元素都是大众所喜好的，导演也是专心创作，做一个称职的社畜，完成行活即可，导演的作用占比会变小。 但导演中心制就经常出现导演自嗨的情况，有时候嗨对了，可能观众也跟着嗨。万一没嗨到大众口味上，那就真的孤芳自赏了...... 然后现在部分独立电影往往都是导演自己做制片人，基本上全程都是导演来占主导地位，他的风格会更加明显一点。 最后延伸说一下，知乎还有个问题是问为什么部分国产片故事烂观众是在骂导演，而不是骂编剧？ 其实这个问题也是导演作用问题的延伸。因为对于导演来说，编剧能力也是相当重要的，导演要参与剧本的修改，提出修改意见，编剧是导演的搭档，编剧非常重要，但是最后的决策者是导演。 现在有很多作者电影，也都是导演自己写剧本，导演的编剧能力的的确确是必须要磨练的一环。 不仅如此，剧本中几乎没有摄影机放在哪里，什么景别，色调是什么。这些东西虽然不体现在剧本中，但是也都是电影叙事的一部分，是需要导演自己想的。所以导演的工作也和其他工种联系了起来，这就让导演必须要懂其他方面，这就是我上面说的导演可以不知道怎么做，但一定要知道能不能做。 而现在其他工种转行导演的也越来越多，比如摄影转导演（张艺谋，顾长卫等等），演员转导演（太多了），剪辑转导演（张末），录音转导演（魏书钧），武术指导转导演（袁和平）...... 这些导演也都知道如何在拍摄电影，或者剧本中加入自己擅长的方面，而在这样的片子下，导演对于该方面的作用可能会更大，也会呈现出很不一样的个人风格。于市场和行业，个人认为或许是个好事。 阅读原文
